Le repos
Nora SIMON développe depuis plusieurs années une pratique centrée sur le collage et l’installation in situ, explorant le détournement d’images issues de l’histoire de la peinture. Avec ses installations où l'image se déploie à échelle monumentale, l'artiste fait dialoguer le passé et le présent et invite le public à reconsidérer son environnement par une approche poétique et accessible. Pour l’artiste, sortir les œuvres des musées est un geste démocratique : la mémoire artistique circule ainsi au cœur des lieux du quotidien, dans la ville comme en pleine nature.
NORA SIMON
ARTISTE PLASTICIENNE
France
L’installation "Le Repos" se présente comme une apparition inattendue, celle d’un géant allongé contre le buron, oscillant entre rêve et réalité. L’artiste met en scène un jeune buronnier, inspiré d’une peinture d’Amalia Lindegren, artiste suédoise du XIXᵉ siècle, représenté à une échelle monumentale. Allongé après une journée de travail, la tête posée sur un tabouret de traite où repose un seau à lait, il apparaît comme un géant endormi veillant sur la montagne. Cette figure incarne la mémoire des buronniers, rend hommage à la rudesse de leur labeur et souligne le rôle protecteur du buron dans le paysage du Sancy. Sa présence, à la fois humble et imposante, transforme l’architecture en refuge bienveillant et réactive la mémoire du lieu. Le spectateur est invité à percevoir le paysage à travers le regard de cette figure endormie, à ressentir la vie et le travail qui l’ont façonné.
Longueur : 3,5 m / Hauteur : 1,6 m / Bois, papier recyclé, vernis écologique